В ней собраны работы XIX века из коллекции Фонда прусского культурного наследия.

Старая национальная галерея основана в 1861 году на основе подаренной банкиром Иоганном Генрихом Вагенером (нем. Johann Heinrich Wagener) коллекции из 262 картин.

Первоначально собрание разместилось в зданиях Академии искусств.

Современное здание в виде римского храма с апсидой было спроектировано в 1865 г. Фридрихом Августом Штюлером

по эскизу короля Фридриха Вильгельма IV и построено в 1869—1876 гг. под руководством Генриха Штрака.

Немного истории…

Истоки – Франция, 1770-1802.

1761
Мария Гросхольц, позже Тюссо. Год рождения 12.12.1761, Страсбург. Дочь офицера Джозефа Гросхольц и швейцарки Анны-Марии. Отец погиб за 2 месяца до ее рождения (Семилетняя война (1756—1763)).
Девочку воспитывала мать и дядюшка (Филлип Кёртис).
1770
Дворец Пале-Рояль или Пале-Руаяль (Palais Royal — площадь, дворец и парк, расположенные в Париже напротив северного крыла Лувра) состоялось открытие выставки фигур в натуральную величину Доктора Филлипа Кёртиса (Doktor Philippe Curtius) дяди Марии. Именно он обучил её искусство воскового моделирования.
1777
Первая большая и самостоятельная работа Марии.
Она моделирует знаменитого писателя и философа Франсуа-Мари Ароуэ Вольтера.
1780
На качество и стиль работ Марии и обращает внимание король Людвиг XVI.
Он приглашает её переехать в королевский дворец в Версале.
Мария Гросхольц получает должность преподавателя искусств для принцессы Елизаветы, сестры короля.
9 лет проведенные в окружении королевской семьи она много работает, моделирует многочисленные головы аристократических, высокопоставленных лиц и их детей.
1789 -  начало Французской революции
Мария возвращается в Париж.
Вместе с дядюшкой она выполняет скульптурные портреты жертв революции, в том числе ее знакомых из Версаля.
1794
Мари Гросхольц наследует коллекцию фигур Доктора Филлипа Кёртиса.
1795
Состоялось бракосочетание Мари Гросхольц с инженером Француа Тюссо. Через 8 лет она покидает его и отправляется с коллекцией в поездку на Британские острова.

… далее ещё немного Истории и Фоторепортаж с выставки.

Англия – Странствования 1802-1835

В течение следующих 33 лет Мария ведет трудовую и утомительную жизнь путешествуя из города в город со своим караваном.
Ей приходится заниматься упаковкой и распаковкой, реставрацией, устройством освещения экспозиции. Она организует рекламные и благотворительные акции, на которых проводит агитации, собирает пожертвования.
Выставка за эти годы претерпела кораблекрушение в Ирландском море и пожар. Тем не менее за 33 года кочевой жизни ей удалось увеличить число своих восковых портретов в четыре раза.
В 70 лет она еще продолжала кочевать, переезжая с места на место до семи раз в год.

Англия – Бейкер-стрит 1835-1884

1835
Мадам Тюссо наконец, обосновалась в Лондоне. Своих внуков она послала обучаться искусству ваяния в школе при королевской Академии.

1884
Экспозицию из 400 экспонатов внук мадам Тюссо, Джозеф Рэндал Тюссо, поместил в музее недалеко от Бейкер-стрит, где они находятся и по ныне.
Для справки: Бейкер-стрит (Baker Street) — оживлённая улица в лондонском районе Вестминстер. Названа в честь своего строителя, Уильяма Бейкера. В XIX века была известна своими фешенебельными доходными домами, на место которым пришли офисные здания и коммерческая недвижимость. На Бейкер-стрит расположен музей Шерлока Холмса, а сразу за углом — музей Мадам Тюссо.
На улице Бейкер-стрит также располагается станция метро Бейкер-стрит.

…»После того, как посетитель вступает за порог выставки, он попадает в роскошный  салон увешанный зеркалами. Там он наталкивается на пожилую даму, акцент которой выдает французское происхождение. И если она не начнет двигаться, то её легко спутать с восковой фигурой. Мы говорим о Мадам Тюссо»  (Со слов экскурсовода 1842).

1850
В возрасте 89 лет Мадам Тюссо скончалась.

Фотогалерея “Музей восковых фигур Мадам Тюссо” (Берлин)

Галерея 1. Великие мировые деятели

Галерея 2. Философы, поэты, композиторы

Галерея 3. Кинозвезды

Галерея 4. Артисты эстрады

Музей на время проведения выставки переоборудован в своеобразный «музей Вавилона».

Экспозиция разделена на две смысловые части – «РЕАЛЬНОСТЬ», где можно увидеть уникальные археологические находки на территории древней Месопотамии…

и «МИФ», где экспонируются произведения европейских мастеров вплоть до настоящего времени, тематически связанные с представлениями европейцев о Вавилоне.

Выставка проходит под девизом «Вавилон не означает Вавилон».

Она освещает основные моменты многогранного европейского мифа о Вавилоне, зародившегося во времена Средневековья и не потерявшего свою актуальность и сегодня, пересматривает устоявшее на протяжении веков восприятие европейцами этого знаменитого древнего города, раскрывает неизвестные страницы истории, ставшие реальностью после археологических раскопок.

Первая часть экспозиции «РЕАЛЬНОСТЬ» разделена на девять тематических разделов:

Царская власть, Архитектура, Религия, Закон, Труд, Повседневная жизнь, Наука, Последующие культуры, История исследований.

Вторая часть экспозиции «МИФ» разделена на семь тематических разделов:

Царь Навуходоносор, Вавилонское пленение народов, Вавилон-Город разврата, Семирамида, Вавилонская Башня, Апокалипсис, и Смешение языков. Здесь представлены средневековые книжные миниатюры, произведения таких выдающихся европейских мастеров как Альбрехт, Дюрер, Боттичелли, Рембрандт, Пиранези, Блейк, а также произведения художников, архитекторов, кинематографистов 20 и 21 столетия.

Эту часть выставки мне к сожалению снять не удалось. На мой вопрос, почему? Смотритель музея объяснил ,что многие экспонаты предоставил Британский музей (Лондон), с тем условием что фотосъемка будет запрещена.

Месопотамская цивилизация не исчезла бесследно, она сохранилась в последующих культурах. Утверждение «Вавилон – это мы», бывшее краеугольным камнем для устроителей выставки, находит своё подтверждение при знакомстве с экспозицией и раскрывает новые неизведанные перспективы в современном сознании.

Выставка продлится до 05.10.2008.

В этом сезоне его открытие состоялось 8 июня в гавани Гумбольда (напротив главного вокзала).

Учасники фестиваля из: Дании, Франции, Германии, Чада, Канады, Италии, Голландии, Индии, Японии,

Великобритании, Индии, Марокко и США, представили свои величественные песочные творения.

На создание 12 очень хрупких скульптур, высота каждой примерно составляет 6 метров, организаторам

фестиваля потребовалось 2 300 тон песка.

• Марокко. FIGHTING STALLIONS (Kaempfende Hengste)
• Германия. Der Traum eines Tiefseefisches
• Дания.THE DUALIST IN NATUR (Der Dualismus in der Natur)

• Франция. LA DEMOISELLE AU JARDIN (Das Fraulein im Garten)
• Великобритания. MERLIN THE WIZARD
• Индия. USF Weltmeister 2008. Global Warming (Erderwaurmung)
• Япония. IRR-GARTEN

• США.Канада.USF Vize-Weltmeister 2008 GIVE ME SHELTER (Gib mir Zuflucht)
• Чада.STREET AP-ART
• Голандия.USF 3.Platz 2008. Mood Swing
• Италия. The Alchimist (Der Alchimist)
• Испания. COMPOSITION ON NATURE-ALA,GODDESSOF ALL LIVING THINGS (Komposition der Natur-Ala,Goettin allen Lebens auf Erden)

Фестиваль продлится до 17 августа.

Добро пожаловать в мир песочного искусства!